当然，双马尾娇俏可爱、迷你裙深谙克莱因蓝之精髓，这些都很加分，但它们并不是重点。
重点在于，女孩们脚上重新出现了“泡泡袜”的身影。
大多数中国人与泡泡袜的第一次亲密接触，大抵应该来自御坂美琴，因为《某科学的超电磁炮》而成为一代宅人“老婆”的她，堪称泡泡袜的活体代言。
泡泡袜是一款袜子，更是一个时代的象征。
上世纪90年代到千禧年间，这款让人恨不得上手帮她们抻平的特殊服饰，一直是日本女高中生最IN的单品。
日本90年代苹果汁广告中的高中少女形象
那年头，没有泡泡袜的JK，就像没有鱼板的海鲜泡面一样不正宗。
单是涂在袜子内侧防止袜口滑脱的胶水，一年就能卖出1000万支。
00后少女用心机裸妆称霸校园，而泡泡袜则是九十年代女孩对性感最隐秘的追求。
没有哪条长裤，能塞得进这双略显臃肿的袜子，一旦选择泡泡袜，就注定走上了和长裤势不两立的道路。
千层雪般的堆叠布料巧妙地隐藏了长期跪坐形成的罗圈腿型，视觉对比也让双腿显得越发纤瘦。
泡泡袜等于90年代少女的印象是如此根深蒂固，以至于时至今日，它仍然是COS上世纪JK的首选要素。
说到这里不难理解，为什么日推网友看到泡泡袜在Z世代女孩身上复活会如此激动。这就好比有朝一日你突然发现，火星文成了10后小朋友的交流硬通货。
不只泡泡袜，从拓麻歌子到黑皮辣妹，九十年代曾经流行又被遗忘的一切，正在重新成为00后话题里最前卫的元素。
这波起于TikTok、兴于涩谷原宿的时尚考古，统称“平成怀旧”。
世界上恐怕再难找出一个比日本更喜欢怀旧的国家了。
几乎在每个城市，你都能发现一个以时代怀旧为主题的热门景点。
昭和怀旧主题的台场一丁目商店街。
即便如此，“平成怀旧”这个词汇出现的时候，还是有不少人“接受不能”。
大人觉得这就是小孩子的玩闹，从平成（1989-2019）进入令和（2019-今）才不过短短4年，怎么就开始怀旧了？
平成怀旧示意图，黄色为千禧一代，蓝色为Z世代，中间的红色为狭义的平成怀旧区间，大体指20世纪90年代
不过时尚就是这么个不讲道理的选手，要是你能说清某个东西为什么突然开始流行，那它离时尚失格也为时不远了。
恐怕就连买空袜子店的现役JK自己也说不清，平成初期的90年代究竟有什么迷人，但她们就是知道，这东西现在很火。
《松子所不知道的世界》：平成怀旧年表
首先复苏的是辣妹文化。
辣妹，日本90年代特产。
野生时尚杂志《egg》和电视节目《彻夜喵喵》合力打造的时代面容。
由各地女高中生参加的《彻夜喵喵》节目，也是AKB模式的前身
这些浣熊般喜欢亮闪闪东西的漂亮姑娘，一度曾是胸大无脑好推倒的不良少女代表。
其中最激进的黑皮辣妹，把头发染成金色、去日光沙龙晒出黑色皮肤，又偏爱粉粉的少女心饰品，仿佛一桶搅进了蜜糖的烈酒。
她们是“装饰文化”的领军人，致力于把身边的一切变得闪闪发光。
每个辣妹都是心灵手巧的当代七姐，在把手机变成手部按摩仪的改造道路上，她们不遗余力。
从BP机到翻盖手机，硌手的粉白水钻填满金属外壳的每一寸空隙，再冷硬的百炼钢也只能化成绕指柔。
而三十年后她们远隔时光的追随者，充分学习到了装饰文化的精髓。
虽然与翻盖机代沟不小，但00后懂得因地制宜。
最初，口罩装饰更像是对安倍的怜悯与周济。
毕竟他老人家每户发放的2个纱布口罩，实在是用之无益，弃之可惜。
后来，这块遮盖了半张面孔的布头儿，彻底成了展示心灵美与审美意识的阵地。
稍微理智些的，选取轻型贴纸，只牺牲部分透气性。
入了迷的，则准备靠真善美让病毒自惭形秽。
00后辣妹追随者不光希望你能好好装饰口罩，也希望你能做一个表里如一的“闪光”少女。
“装饰灯饰”正在成为涩谷女孩迈进夜店之前，必备的最后一件武器。
它们闪闪发光、变幻莫测，在土与酷之间左右摇摆，最终落点，可能终究还是要看牌子上写的是“公序良俗”还是“那个NG”。
不过在欲望攒动的黑夜里，这项发明多少有些去中心化的先进意味。
当每个人的视线焦点被闪亮的灯饰夺走，而你的面庞隐于黑暗，正如给这看脸的社会当面来了一记直拳。
不要奢想在街边的小摊买到如此炫酷的装备，正如手机、口罩的装饰不可假手于人，电灯装饰也必须由个人亲手完成。
即使你是在去嗨皮的半路被拐上此道，引路人也只会告诉你如何拆掉手机电池、如何使用改锥现场制作一个闪耀道具。
前辈可以授你以渔，却绝不会授你以鱼。
因为万事靠自己，才是“辣妹精神”的立身之基。
00后怀念平成辣妹，更怀念“辣妹精神”。
在今年“最受高中生欢迎模特”评选中，池田美优获得头名，原因就是“喜欢她这挂辣妹风格”。
早年间，日本老人都说，辣妹可太非了，成了辣妹一辈子就完了。
但《egg》名噪一时的模特“辣妹三兄弟”（是姑娘，别紧张）用退圈后的经历回应：
辣妹只是一个阶段性的身份，褪去那层黑皮，她们与寻常姑娘也没什么两样。
她们中，有人成了普通的公司职员，有人开起了房产中介。
没有谁的人生因为成为辣妹而完蛋，世界缺了幕后批评家也照样地转。
近几十年的影视剧演化里，胸大无脑的辣妹摇身一变，倒成了豁达通透的扫地高僧。
就像《高岭之花》里的cos少女高桥光，吃最香的瓜、说最透亮的话。
虽然因为奇装异服不被世人理解，却能总在最关键的时刻给主角团送上决胜助攻。
或者《垫底辣妹》工藤沙耶加，一旦决定做个像老师一样聪明的人，就能冬练三九夏练三伏，从吊车尾一路杀进比肩清北的名门大学庆应。
就在今年，工藤沙耶加的原型小林沙耶加刚刚曝出喜讯，34岁辞职考研的她成功被哥伦比亚大学录取，即将开始新的人生旅程。
做自己、不“读空气”、华丽丽地表达爱恨——没有哪个00后日本女孩不想拥有“辣妹精神”。
这些30年前勇敢的前辈就是她们自我想象的理想样本。
更棒的是，30年前的流行，就像一剂免疫疫苗，已经给社会注入了抗体。
那时的辣妹扛过了最激烈的排异反应，现在再提“辣妹精神”，就很少再有老古板抵死反对。
精米细面吃多了，难免怀念粗茶淡饭的时光。
平成早期粗颗粒的影像质感，重新戳中一些年轻人的文艺细菌。
其中最为闪耀的单品，莫过于富士1986年发售的一次性胶卷相机simple ace，这款曾经因为便宜好用而风靡世界、而后沉寂多年的产品，重新登上2022年的货架。
模糊、过曝，simple ace所能提供的影像质量，在智能手机时代实在不值一提。
不过00后要的正是这个调调，手工小作坊质感，就像意大利的小羊皮定制皮靴一样高贵优雅。
自带老照片滤镜的成片，仿佛有生命的呼吸，每一点不可控的瑕疵，都是时光恩赐的氛围感。
同样意外中兴的，还有90年代最流行的玩具“拓麻歌子”。
也有人叫它电子宠物蛋，1996年发售，2年半以后，在全球卖出4000多万个的潮流爆品。
很难说清楚，为什么现在的姑娘放着旅行青蛙不去搭理，偏要在这么个小机器上体验养成的快乐。
但事情就是这样发生了。
2019年开始，有液晶彩色拓麻歌子出现，到2021年，连《鬼灭之刃》的角色，都可以在拓麻歌子上养成。
一同复兴的，还有Lovegety。
这家伙一般中国孩子恐怕都没听说过，22年前，却是日本最火的“交友APP”。
说APP过分了点儿，但它确实有“初代Tinder”一般的功能。
寂寞男女各持一枚走在街上，只要两人靠近，机器就会发出嗡鸣。
四目相对，如果你觉得中意，那么就“右滑”。
如果恰巧crush也右滑了你，恭喜，接下来你可以自由选择与他通话、去唱卡拉OK或者交换联系方式。
原本在智能手机时代，Lovegety早已退出市场。
不过，最近又有一批怀念从前车马慢的好事之徒，把它从旧货店里翻了出来，当做了线下的相亲工具使用。
虽然受现代复杂的信号环境影响，实际使用效果不佳，但不管怎么说，比起Tinder来，更能促进大家出门走走锻炼身体，也算功德一件。
还有小酌机器人，功能简单到极点：
你把啤酒塞进美女侍应生的手里，按下开始键，她会欢快地和你说上一句“一起喝酒吧”，紧接着小手一翻，哐地把一罐啤酒怼进你的杯子里。
不似酒吧里精明的酒保，美女格外实诚。
你不喊停，她绝对不停，除非你求饶说“够了够了”，她才会停下灌酒的暴行。
不过对于深夜下班回家的社畜来说，一切或许刚刚好。
不需要siri智障多于智商的陪伴，只需要人狠话不多的一位姑娘，肯在你买醉时默默地陪在一旁，就已是足够的幸福时光。
小酌机重新走红后，酒保姑娘的人物原型释由美子受电视节目邀请重现该场景
21世纪的头个十年，智能手机登场，2011年，全球手机发货量首次超越电脑，成为人类接触网络的主力终端。
90年代是我们进入手机时代前，最后的一个十年。
不同于当今算法控制人类的社会，那个时代的科技，尚还懂得分寸，手机、电脑都与生活保持着恰如其分的距离。
从拓麻歌子到Lovegety，技术总是停留在最朴素的运用，让人感到亲切又合宜。
你认识它吗？不需电池，只需截取手机通信信号即可发亮的闪亮天线，日本90年代热销单品
如果说，故乡是我们在三维世界对来处的定义，那么时光的维度上，也一定有一处精神锚点，能勾起我们的乡愁。
90年代之于00后，或许就是时光里那个锚定精神的梦想之乡。
并不遥远，存在于父母兄姊的口口相传以及街角残破的遗迹之中，又美好得一如幻想。
放眼世界，对90年代的怀念，可谓是近年来环球共同的情感潮流。
WGSN 的一项调查发现，77%的受访者在音乐、电影和电视节目中体验过怀旧情绪。
他们在社交媒体上追随推荐有线耳机的意见领袖、购买磁带以替代手机中看不见摸不着的音流。
2021年，英国共售出156,542盒磁带，是自2003年以来的最高销量，比2019年的销售额增长了94.7%。
代表新千年赛博风的Y2K服装风格也是大行其道。
#2000sthrowback（2000 年代复兴）标签的短视频，在TikTok已累积了9.268万的浏览量，其中大量Y2K穿搭，性感得叫人移不开目光。
我们总试图为时尚潮流的出现，寻找其必然的意义。
有时这份企图能够成功，但更多时候你只会在穷尽思索后颓然发现，潮流根本就没有意义。
潮流对意义毫无兴趣，“这一季要与上一季不同”是它唯一关注的东西。
某种东西不会因为好而流行，反而是流行了，人们才会觉得它好。
老杂志中，日本84-91年的泳衣流行轨迹
就像“平成怀旧”，以及全球涌动的90年代文艺复兴浪潮。
Y2K是很特别，但是否特别到非它不足以表现青春洋溢？
辣妹是很特殊，但是否特殊到非它不足以象征女性独立？
答案恐怕是否定的——几乎每一次时尚风潮的基因里，都潜藏着对时代的悖逆与反叛，随便抽出来一个，都足以成为替代。
1980年代流行的涩谷休闲风，也是很好的反叛精神代表
日本有云：“明治养士、大正养国、昭和养鬼、平成养豚。”
无论怀想哪个时代，似乎都要比养豚的平成更有精气神一点。
但为什么00后偏偏选择了平成时代，选择了Y2K和辣妹呢？
我们不得而知，或许只是时尚这只追着尾巴转圈的猫咪，恰好在此时，转到了这一面花纹而已。
格奥尔格·西美尔说：“流行永远站在过去与现在的分水岭上。”
所以追逐流行，注定像西西弗斯一样徒劳。
但也正是这徒劳到近乎荒谬的追逐，显出人之为人的可贵。
自然万物，只有人类在温饱之外，还会不断与既成事实搏斗，并在冲撞的反馈中重新定义自我。
60年代，服装是包裹身体的礼品纸，剥掉沉重的鲸鱼骨，垫肩和束腰让衣服成为吻合身体、塑造曲线的贴身之物。
80年代，山本耀司、川久保玲用破烂、宽松、不规则的衣物，打破服装对人体的桎梏，将人体的边界扩展到更加遥远而充满空气的维度。
90年代，我们在时尚杂志里寻找时尚与美的模板，不同的杂志带来截然不同的风尚。
但在当下的社交媒体时代，这股野蛮而蓬勃的力量似乎被关进了一层透明的牢笼。
太多的滤镜和模板为我们提供美的范式：大眼睛、高鼻梁、白皮肤，镜头收下各不相同的我们，吐出千篇一律的美丽面孔。
腿是可以拉长的、腰是可以P瘦的，照片里的人看起来还是我，却又似乎只是某个穿着我的衣服的人体模特。
秩序井然的现代社会里，人人都像保鲜膜包裹下的待售蔬果，洁净亮丽，却被统一的塑料质感夺去了泥土味的鲜活。
技术理应给人以自由，我们却活得越来越像标准人类模板。
现在回想，三十年前那个互联网络羽翼未丰，我们尚不必忧虑被电子神经勒得喘不过气的时代，还真有几分黄金时代的模样。
而那些曾经被我们着急删除的、被长辈嘲笑过的QQ空间里的照片，或许正是我们最有生命力和创造力的证明。